Exposição
As vanguardas e o Modernismo
O
movimento Modernista foi objeto de estudo da turma do 3º ano 14, então, para
ampliar os conhecimentos dos alunos sobre esse tema, buscou-se aproximá-los
mais dos movimentos de vanguarda, pois dessa forma poderão compreender melhor
como elas influenciaram a criação do Modernismo, e vão se familiarizar mais com
as características das vanguardas que podem ser observadas nas obras literárias
brasileiras.
Além
disso, as atividades propostas neste projeto ampliaram o conhecimento de mundo
dos alunos através do incentivo à pesquisa, estimularam a expressão e
interpretação da subjetividade humana através do contato com diferentes
criações artísticas e fomentaram a criatividade através da produção de obras
artísticas diversas.
A seguir apresento um resumo sobre os movimentos artísticos estudados e os links para as fotos dos trabalhos expostos pelos alunos.
As
Vanguardas europeias
Cubismo
O
Cubismo foi um dos movimentos de vanguarda que se desenvolveram na Europa e
influenciaram a criação do Modernismo. O Cubismo teve início na França, em
1907, e se caracterizou por romper com as técnicas artísticas vigentes até o
momento e buscar novas experiências.
Nas
artes plásticas a obra cubista é um tipo de arte considerada mental, ou seja,
desliga-se completamente da interpretação ou semelhança com a natureza, a obra
tem valor em si mesma, como maneira de expressão das ideias. A desvinculação
com a natureza é obtida através da decomposição da figura em seus pequenos
detalhes, em planos que serão estudados em si mesmos não na visão total do
volume. Desta forma, um objeto pode ser observado de diferentes pontos de
vista, rompendo com a perspectiva convencional e com a linha de contorno. As
formas geométricas invadem as composições, as formas observadas na natureza são
retratadas de forma simplificada, em cilindros, cubos ou esferas.
Uma
das técnicas introduzidas pelo Cubismo é a colagem, que consiste em montar a
obra a partir de diferentes materiais, como figuras, jornais, madeira, etc.
Na
literatura, o Cubismo se caracteriza pela fragmentação da realidade; união de
assuntos aparentemente sem nexo, mistura de assuntos, espaços e tempos
diferentes; ilogismo; humor; anti-intelectualismo; instantaneísmo;
simultaneidade; linguagem nominal.
Dadaísmo
O
Dadaísmo foi o movimento de vanguarda criado na Suíça, durante a Primeira
Guerra Mundial. Criado a partir do clima de instabilidade, medo e revolta
provocado pela guerra, o movimento dada pretendia ser uma resposta à nítida
decadência da civilização representada pelo conflito. Dessa postura provêm a
irreverência, o deboche, a agressividade e o ilogismo dos textos e
manifestações dadaístas.
Os
dadaístas entendiam que, com a Europa banhada em sangue, o cultivo da arte não
passava de hipocrisia e presunção. Por isso, adotaram procedimentos que tinham
em vista ridicularizá-la, agredi-la, destruí-la.
Um
desses procedimentos é o “ready-made” que consiste em extrair um objeto do seu
uso cotidiano e, sem nenhuma ou com pequenas alterações, atribuir-lhe um valor
artístico.
Na
literatura, o Dadaísmo caracteriza-se pela agressividade, pela improvisação,
pela desordem, pela rejeição a todo tipo de racionalização e equilíbrio, pela
livre associação de palavras (escrita automática) e pela invenção de palavras
com base na exploração apenas do seu significante.
Surrealismo
O movimento surrealista nasceu no início do
século XX, em Paris, fruto das teses de Sigmund Freud, criador da Psicanálise, e do contexto político indefinido que marcou este
período.
O Surrealismo questionava as
crenças culturais então vigentes na Europa, bem como a postura humana,
vulnerável frente a uma realidade cada vez mais difícil de compreender e dominar.
O Surrealismo procura expressar a ausência de
racionalidade humana e as manifestações do subconsciente. São frequentes o
ilogismo, o devaneio, o sonho, a loucura, a hipnose, o humor negro, as imagens
surpreendentes, o impacto do inusitado, a livre expressão dos impulsos sexuais,
etc.
Expressionismo
O Expressionismo foi um movimento artístico
que surgiu no final do século XIX e início do século XX.
Procura a expressão dos sentimentos e das emoções
do autor, não tanto a representação objetiva da realidade. Este movimento
revela o lado pessimista
da vida, desencadeado pelas circunstâncias históricas de determinado
momento.
A face oculta da modernização, o isolamento, a
alienação, a massificação se fizeram presentes nas grandes cidades e os
artistas acharam que deveriam captar os sentimentos mais profundos do ser
humano, assim, o principal motor deste movimento é a angústia existencial.
O maior objetivo é potencializar o impacto
emocional do expectador exagerando e distorcendo os temas.
As emoções são representadas sem existir um comprometimento com a realidade
externa, mas com a natureza interna e as impressões causadas no expectador. A
força psicológica está representada através de cores fortes e puras, nas formas
retorcidas e na composição agressiva. Dessa forma, nem a perspectiva nem a luz importam
muito, visto que são propositalmente alteradas.
Futurismo
O Futurismo foi um movimento artístico iniciado em 1909. Foi Fillipo Marinetti, poeta italiano, quem começou este movimento com a publicação do Manifesto Futurista.
Características do Futurismo:
- Desvalorização da tradição e do moralismo.
- Valorização do desenvolvimento industrial e tecnológico, exaltação da máquina.
- Propaganda como principal forma de comunicação.
- Uso de onomatopeias (palavras com sonoridade que imitam ruídos, vozes, sons de objetos) nas poesias.
- Poesias com uso de frases fragmentadas para passar a ideia de velocidade.
- Pinturas com uso de cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a ideia de movimento e dinamismo.
Divididos
em grupos, os alunos criaram diferentes obras artísticas para produzir uma
exposição no pátio da escola.
- Vídeos/slides com poemas de autores Modernistas
- Poemas cubistas inspirados na obra "São José del rei", de Oswald de Andrade
- Gravuras confeccionadas através da técnica cubista de colagem.
- Poemas dadaístas seguindo as orientações do poema "Para fazer o poema dadaísta", de Tristan Tzara.
- Obras artísticas com objetos do cotidiano seguindo a técnica dadaísta de "ready-made"
- Releitura de pinturas representantes dos seguintes movimentos: Surrealismo, Futurismo e Expressionismo
Nenhum comentário:
Postar um comentário